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第1070章 死定了!

滕华涛的语气很像王海林——

脱口秀肆无忌惮、口水全飞吹嘘如何敷衍甲方,和滕华涛如出一辙。

为什么这么牛逼?

依然沉浸在制片厂时代呗制片厂时代,能做导演、编剧的,都是特权阶级——

这也是主流影视市场,尤其是电影市场很多名导、导二代、星二代那么傲慢的原因。

我们的电影市场时间很短,如果需要一个确切的时间点的话,就得从张艺某的《英雄》开始掐算,那还是2002年底的事,满打满算不到20年。在此之前,我们当然也有电影,但那时候的电影是一种工具,拍电影是一种特权。

既然是特权——看不起圈外人可以理解!

但这帮人不理解何为科幻电影!

没有工业化的创作思维。

这种思维模式下,科幻元素往往被简化为一种「仪式」,即通过一个按钮或某种简单的动作,直接获得先进的科技结果,而忽略了背后的科学原理和工业过程。

举个例子:《上海堡垒》,世界末日了,吃穿用跟现代没什么两样——

实话实说,《上海堡垒》对比《霹雳贝贝》在对科幻的解读上几乎是没有任何进步的。

科学幻想在旧电影人思维里就是一味让故事更不一样的佐料。

《上海堡垒》,仙藤、外星人有了,在他们看来就很好了,足够了,够科幻了,然后去努力把「亘古不灭的人性」拍好就妥妥的又是一部优秀电影了。

因为理解粗浅,所以创作也粗浅,所以《上海堡垒》拿着火药武器打「怪兽」,结尾还要致敬《英雄儿女》,来了一句「向我开炮!」

插一句,《霹雳贝贝》导演之一翁路明,正是滕华涛导演的母亲!

沈言接着道:「刘慈欣说过:好的科幻应该把最空灵最疯狂的想像写的像新闻报导一样真实——那电影呈现出来的东西也应该是贴近现实的,我所谓的贴近现实并不是真实的现实,而是符合电影呈现出来的年代——比方说《流浪地球》,我们做这部电影的时候,就考虑到了衣食住行包括驾驶的车——地下城的设计稿——我想知道《上海堡垒》的美术设计做了哪些工作,你们为了呈现出设计的东西,做了哪些努力——」

「总不能,外星母舰、仙藤、上海大炮、能量罩、老式手机、手枪、无人机、装甲车等道具装备糅杂在一起——这种会让那个观众感到别扭,因为这些东西完全不像是一个时代能够出现的装备,前面的太科幻,后面的甚至都跟不上今天,割离感非常严重。」

「包括色调方面,《流浪地球》中的科幻道具,地下城、空间站、运载车、发动机、

外骨骼、大飞机,全都透露出一种重工业的暴力美学,色调也是偏暗沉,这些东西出现在一个时间线上你完全不会觉得奇怪,融入感很强——我们在做《火星救援》的时候,就参考了好莱坞工业化流程,新增了艺术设计这个岗位,艺术设计包含了美术设计、道具、电影视觉环境设计——到了《流浪地球》,这个岗位的职能继续增强,包含特效沟通——」

郭凡点头:「对的,我们的艺术设计是赵浩强和郜昂,总设计师是王宏伟老师!」

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