这其实就是一种在努力拓宽自己能力边界的做法。

此刻何亦安让茜茜来演的貂蝉当然就是花瓶。

但如何将花瓶拍的赏心悦目，拍的记忆深刻，拍的抓人眼球，那就纯粹是导演的能力了。

比如天宝，她在徐客镜头下与在其他人镜头下完全就是两个不同的人。

人还是那个人，但展现出来的东西决然不同，这就是导演能力的差别。

何亦安虽然不好说自己拍摄女性的能力完全超越徐客，但努力做到最好，为茜茜定制一些出彩的镜头，他还是能做到的。

他也确实总共为茜茜定制设计了两个可以称为高光的镜头。

第一个就是他让刘晓丽训练和茜茜两个月的舞蹈，也就是现在马上要拍的内容。

连环计最开始的时候，王允设宴，貂蝉在席间起舞，第一次出现在董卓和吕布面前，并引起他们同时注目的剧情。

这场戏其实才是刘奕菲饰演的貂蝉的出场戏，是非常重要的。

有时候一个角色抓不抓人，从他出场的第一幕，以及第一句台词，就决定了。

一般第一场戏份第一句台词就要把这个角色的性格和人设立住了。

再举个最简单的例子，同样是拍摄三国演义，老三国张飞出场的第一幕第一句台词是什么？

第一幕就是看榜文，听到刘备长叹一声：“大丈夫不为国家出力，反在此长叹，何为大丈夫？”

反观新三国，张飞的第一句台词：“既然是去入盟，那大哥就得做盟主，要不咱不入这破盟。”

你看，这两个比较一下，境界和差距直接就出来了，都不需要解释。

但是貂蝉这个角色不一样，她的台词很难有什么出彩的地方，加之刘奕菲的台词功力在第一时间也不可能抓住所有观众的耳朵。

那么怎么办？

何亦安想到的办法就是抓住静态和动态的美。

其形美也，翩若惊鸿，婉若游龙。

刘奕菲最吸引人注意的，不就是她的外形吗，那就将这一幕通过镜头捕捉与氛围营造，持续放大到让人记忆深刻的程度。

这也是何亦安提前让刘晓丽培训刘奕菲舞蹈的原因，他准备给刘奕菲来一次即便是剪辑之后，也能长达三十秒到一分钟的独舞。

而要展现出绝对的优势和能瞬间抓住所有人的眼睛。

打光就非常重要了。

何亦安从准备拍这一场开始，就开始布光。

他特意让灯光组在布景四角打了四盏柔光灯，又在刘奕菲的站位上方吊了一盏偏冷色的顶灯，营造出一种‘满堂生辉’的视觉错觉。

同时又在地面铺了一层半透明的轻纱，到时候刘奕菲的舞步踩上去会有一种虚浮的飘逸感。

何亦安准备做的很充分，而等到真正开拍之后，一袭红衣的刘奕菲站到布景中央，也真切的感受到了压力。

这段舞蹈她确实在刘晓丽的监督下练了两个多月，不过一直都没有真正让刘晓丽满意。

也正是因为这种落差，让她有些紧张。

若是何亦安知道她的想法的话，恐怕会直言大可不必。

刘晓丽的舞蹈段位是什么水准？

章节内容不完整，请退出阅读模式查看完整内容！