它正在改变今年的院线生态。

很多发行公司开始重新审视低成本现实题材、新人原创作品的市场价值，这是你带给整个行业最珍贵的改变。

站在2009年这个节点，你对未来的创作，有固定的方向吗？”

“没有，我还年轻，我不希望将自己固定在某一领域，我想尝试更多的可能，多接触不同类型的影片。

但有一点我不会改变，那就是用通俗的外壳包裹现实内核，我认为这才是电影该有的魅力。”

“目前有计划了吗？能否透露一下？”

比尔追问道，其实这个问题是事先设计好的。

“我目前正在筹备一部历史题材的歌舞片，合作方还是环球，目前资金已经到位，剧本也差不多要完工了，所以应该很快就会和大家见面。”

“哇喔！”

问题虽然提前沟通过，但比尔并不知道答案，因此在听到陈泽说歌舞片，还是历史题材时，才会那么惊讶。

他还以为陈泽想趁热打铁宣布《getout》的续集呢，毕竟这才是好莱坞电影人的常规操作。

“这真是一个非常大胆的尝试，据我所知，别说是年轻人了，即使是很多成名大导，都不愿意触碰这样的题材吧？你不怕失败吗？”

歌舞片，还是历史题材，这不应该是百老汇的最爱么，影视行业的歌舞片也就只有青春校园类型的有点受众。

历史类的，真有人看吗？这年轻人是不是有点太大胆了？

“这要看你是如何定义失败，如果只论票房的话，我确实没什么把握，但我认为，只有电影拍得不好，才算失败，比如《肖申克的救赎》，你能说它是失败的电影吗？”

《肖申克的救赎》，idb常年榜首，但首轮上映才1600万美元的票房，人家成本都2500万了。

后来靠着奥斯卡提名，才让票房上涨到2800万左右，但一个奖都没拿到。

从商业角度上来说确实是失败品，但从观众口碑上来说，又没人敢说它是失败的。

比尔觉得陈泽有点理想主义，这在商业为王的好莱坞是行不通的，但他又希望陈泽能够保持这种电影人的纯粹。

“说得真好，这让我非常期待你的新作，同时我也非常希望你能再一次打破偏见，改变目前的电影生态，让更多的好电影出现在观众的选择菜单里。

最后，我想替纽约所有年轻创作者问一个问题。

你从普通tisch学生，走到全美顶级票房导演，只用了一部作品，你想对和你一样，在纽约坚持原创、默默打磨作品的年轻创作者，说一句什么话？”

专访到这里就基本结束了，坐了一整场的陈泽也感觉有点累。

趁着最后这个问题，他站起身，活动了一下身体，然后走到主摄像机前，露出一个自信的微笑。

“不用迎合市场，不用追赶热点，真诚观察生活、勇敢表达自我。

真实的表达，永远是最有力量、最能穿越时代的东西。”